INFILTRÉES, 5 MANIÈRES D'HABITER LE MONDE

L'exposition invite les cinq artistes à s'emparer de l’Acacias Art Center – dont la nouvelle architecture sera révélée à cette occasion – pour y déployer des oeuvres presque toutes inédites. Des artistes qui ne se contentent pas d'être aux prises avec le monde, mais qui travaillent tout autant à le reconfigurer esthétiquement et conceptuellement pour proposer d'autres imaginaires et d'autres manières de faire monde, ensemble. À la fin de l'exposition, le parcours de l'une d'entre elles sera récompensé par l'attribution du Prix Reiffers Art Initiatives. Avec le soutien de Mazarine Group et La Mode en Images. 

« Guy Bourdin : The Portraits » est l’exposition publique la plus personnelle organisée à Paris depuis sa mort en 1991, avec une sélection inédite d’œuvres des années 1950-1980. Sous la direction de l’historienne Shelly Verthime, l’exposition rassemble plus de 150 photos de l’artiste sous un angle intime et personnel. Ses œuvres de jeunesse en noir et blanc, largement influencées par le surréalisme, souvent méconnues, côtoient ses photographies les plus emblématiques et intemporelles, ainsi que des films Super-8 issus de sa collection personnelle. L’exposition met en avant le rôle central qu’a joué le surréalisme dans l’œuvre du photographe. Influencés par ses liens étroits avec Man Ray, les premiers portraits de Guy Bourdin posent les bases de son langage et de sa démarche surréalistes, qui deviendront à terme une de ses signatures stylistiques.

Repoussant les codes du genre avec son regard mystérieux, hypnotique et surréaliste sur la photographie de mode, il a signé des images audacieuses, souvent attrayantes, empreintes d’une esthétique moderne unique. L’exposition présente enfin Guy Bourdin pionnier du film de mode, à travers plusieurs films Super-8 issus de sa collection personnelle qu’il a lui-même tourné lors de shootings photo.

Invité à pénétrer dans l'Acacias Art Center, totalement réaménagé pour l'occasion, le visiteur est plongé tel un danseur au cœur de la scénographie de Barbara Kruger. La réactivation en 3 dimensions du ballet est complète : jeux de lumière, musique et surtout projection holographique de quatre scènes issues de “Reflections”. Les danseurs de L.A. Dance Project sont apparus ainsi sous la forme d'hologrammes pour réaliser au sein de l'exposition les moments clés du ballet.

À retrouver également, la pop star Kim Petras, première femme transgenre à être récompensée aux prestigieux Grammy Awards ; la chanteuse sud-africaine Tyla, dont la musique croise l’amapiano avec le R’n’B envoûtant de Rihanna et d’Aaliyah ; Rina Sawayama, étoile montante à la pop éclectique et désormais actrice dans John Wick – Chapitre 4 ; la techno pop et mystique du duo français Ascendant Vierge ; une interview exclusive du chorégraphe Benjamin Millepied, dont l'adaptation filmique de l’opéra Carmen arrivera bientôt au cinéma ; la jeune comédienne Fleur Geffrier, héroïne de la série Les Gouttes de Dieu ; l’exposition-événement Basquiat x Warhol à la Fondation Louis Vuitton ; et les séries mode de Txema Yeste, Ben Hassett, Sofia et Mauro, Kenny Germé, Bruno+Nico Van Mossevelde et Julien Vallon.